Arte Fare takes the ubiquitous art fair model as its premise for interrogation. The central gallery at Chillala is configured into four booths arranged in the formation of a chữ vạn, the ancient Buddhist symbol of good fortune and cyclical renewal. From above, the walls trace the symbol's characteristic pinwheel, an apt geometry for an exhibition that runs on rotation while attempting revision.

Arte Fare lấy mô hình hội chợ nghệ thuật phổ biến làm tiền đề để chất vấn. Phòng trưng bày trung tâm tại Chillala được bố trí thành bốn gian hàng theo hình chữ vạn – biểu tượng Phật giáo cổ đại của may mắn và sự tái sinh tuần hoàn. Nhìn từ trên xuống, các bức tường tạo thành hình chong chóng đặc trưng của biểu tượng – một hình học thích hợp cho một triển lãm vận hành theo vòng quay trong khi cố gắng đổi mới.

Every four days, four different artists take over the space and install new work in their respective booths, present it, then hand off to the next quartet. One day for changeover, then it begins again. Over 24 days, 20 artists will rotate through five iterations. Each iteration will also include an invited local gallery, whose participation is intended to extend the exhibition's community reach and offer the other three exhibiting artists a broader professional network to engage with. Confirmed galleries include Gallery Medium, Wiking Salon, and Vin Gallery.

Cứ bốn ngày, bốn nghệ sĩ khác nhau tiếp quản không gian và lắp đặt tác phẩm mới vào gian hàng của mình, trình bày rồi bàn giao cho nhóm bốn người tiếp theo. Một ngày chuyển giao, rồi lại bắt đầu. Trong 24 ngày, 20 nghệ sĩ sẽ luân phiên qua năm vòng. Mỗi vòng triển lãm cũng sẽ có sự tham gia của một phòng tranh địa phương được mời, nhằm mở rộng tầm ảnh hưởng cộng đồng của triển lãm và tạo cơ hội kết nối chuyên nghiệp rộng hơn cho ba nghệ sĩ triển lãm còn lại. Các phòng tranh đã xác nhận tham gia gồm Gallery Medium, Wiking Salon và Vin Gallery.

What many people see as a commercial art mall – unworthy of the higher callings of art, if there is such a thing – is here recognized as an undervalued structure with unrealized potential. Is this lack of foresight a curatorial issue? Perhaps. Can tweaking the model challenge exhibitors to reinvent the way art engages with the public and collector class?

Điều mà nhiều người xem là một trung tâm thương mại nghệ thuật – không xứng với những lý tưởng cao cả hơn của nghệ thuật, nếu có – được nhìn nhận ở đây như một cấu trúc bị đánh giá thấp với tiềm năng chưa được khai thác. Đây có phải là vấn đề giám tuyển không? Có lẽ vậy.

At Arte Fare, the traditional model and its spatial booth grammar is handed to artists without a sales floor logic attached. The work a gallerist would normally take on is transferred almost entirely to the artist.

Tại Arte Fare, mô hình truyền thống và ngữ pháp không gian gian hàng được trao cho các nghệ sĩ mà không kèm theo logic tầng bán hàng. Công việc mà một chủ phòng tranh thường đảm nhận được chuyển giao gần như toàn bộ cho nghệ sĩ.

Trong Gia Nguyen, who has organized over 25 exhibitions internationally including the inaugural TechNophobe (2016) at Vietnam's first contemporary art center, The Factory, operates throughout as "fair director," moving between booths, taking stock, encouraging the artists, and keeping the machinery running.

Trong Gia Nguyen, người đã tổ chức hơn 25 triển lãm quốc tế bao gồm TechNophobe khai mạc (2016) tại trung tâm nghệ thuật đương đại đầu tiên của Việt Nam, The Factory, hoạt động xuyên suốt với vai trò "giám đốc hội chợ," di chuyển giữa các gian hàng, quan sát, động viên các nghệ sĩ và duy trì guồng máy hoạt động.

Over the course of the exhibition, the curator will also implement different sales and exhibition strategies, and enlist the collaboration of other arts professionals. One day at the fair might see no artists in their booths, while an art advisor acts as docent to all visitors. Another day might see every booth turned into an impromptu silent auction.

Trong suốt triển lãm, giám tuyển cũng sẽ thực hiện các chiến lược bán hàng và trưng bày khác nhau. Một ngày tại hội chợ có thể không có nghệ sĩ nào trong gian hàng, trong khi một cố vấn nghệ thuật đóng vai trò người hướng dẫn. Ngày khác có thể thấy mọi gian hàng biến thành một cuộc đấu giá im lặng ngẫu hứng.